清代瓷器的工艺特色
嘉庆朝的前阶段， 基本上仍保留着乾隆朝的遗风， 但从整体上说， 已远逊于乾隆盛世了。当时的粉彩和青花器也还有一些精品， 特别是珊瑚红地粉彩、描金器较为突出。颜色釉中霁红、霁蓝、酱色釉、黄釉、瓜皮绿、豆青、云霞釉和石绿等都有一定的数量。仿哥、官、钧窑及茶叶末的品种也在继续生产。其时， 士大夫阶层风行鼻烟， 瓷制鼻烟壶除粉彩外， 青花和白釉搂雕的数量也不少。在图案上， 更盛行名胜山水图， 人物中仕女的形像， 较以前更带有清代的装饰特征。道光朝的青花和颜色釉制作， 都已趋衰落。粉彩瓷器的数量虽多， 但品种、造型亦已大为减少， 产品中以莲花型的盘、碗为突出。有少量“慎德堂”款和“囗竹主人”款的粉彩、霁蓝描金和抹红描金器则较为精致。此外， 有陈国治所制的黄釉仿象牙器， 是这一时期的优秀作品。同治、光绪两朝， 整个社会陷于动乱和衰败。在这段时期， 景德镇制瓷业中， 窑虽然没有停止生产， 但所制大多是一些宫廷婚喜、寿庆的应酬、赏赐之品。民窑所产， 虽无特殊精致之作， 但数量却是巨大的。从19世纪末到20世纪初的民窑中， 制有一些比较好的仿古瓷， 但这并不是当时制瓷业的主流。随着日本瓷器的竞争和欧洲瓷器的发展， 特别是鸦片战争以后， 中国国内制瓷业渐趋衰落。20世纪上半叶， 制瓷业更加衰败。进入5O年代以后， 瓷都景德镇才开始苏醒， 一些名窑中断了一段时期后， 也获得了新生。清代瓷器， 仍以景德镇为中心。在明未连年混战当中， 景德镇也受到严重损坏， 窑场凋零， 匠人四散。直到清顺治十一年才恢复生产， 景德镇复为御窑厂。这一时期的产品有明显的过渡时期特征。胎体比较厚重， 制作略显粗糙， 一般底部斜削草率， 还粘有砂粒。器物沿口部分施酱黄釉， 深浅不一， 呈黄褐色， 为顺治时期的重要特征。 康熙时期， 逐步将景德镇的御窑厂恢复完善， 其产品质量更加好转， 比前代还略有进步， 所以有人认为清代的陶瓷， 应从康熙时期开始计算。这一时期在整个清代瓷器发展过程中占有重要地位。康熙十七年， 派内务府官员至景德镇， 驻厂督造， 并开创了以督窑官姓氏称呼官窑的先例， 比如具有代表当时制瓷水平的“臧窑”、“郎窑”等。康熙瓷器品种繁多， 千姿百态， 造型普遍古拙， 胎体比较厚重， 同样大小的器物， 要比清朝其它时期的器物要重些。较大型作品采用分段成型整体组合的技法， 修胎工艺精细， 交接处不留痕迹。康熙五彩的主要颜色有红、黄、紫、绿、蓝、黑等， 很少用青花， 描绘精致；另一特征是在康熙后期的作品中， 人物面部只用轮廓勾出而不填彩。模仿前代名瓷也是这一时期的生产特点。如在造型上模仿古代铜器， 在风格特点上模仿各大名窑的釉色纹饰等。这种模仿， 很大程度上要依赖多种颜色釉的出现， 如“臧窑”出产的蛇皮绿、鳝鱼黄、吉翠、浇黄等等。康熙四十四年， 朗廷极任江西巡抚， 兼管窑务， 史称“郎窑”。在其任职期间， 大力推动瓷器革新， 豇豆红、郎窑红、胭脂红、祭红、洒蓝、瓜皮绿、孔雀蓝、豆青、金银釉等等花色品种纷纷出现， 争奇斗艳。珐琅彩、粉彩是这一时期汉族劳动人民的重大发明。珐琅彩是国外传入的一种装饰技法， 初期珐琅彩是在胎体未上釉处先作地色， 后画花卉， 有花无鸟是一特征。粉彩是在康熙五彩的基础上受珐琅彩的影响而产生的新品种， 描绘人物服装或植物花朵时， 先用含砷的“玻璃白”打底， 再在上面用芸香油调合的彩料渲染。其效果较淡雅柔丽， 视觉上比五彩软， 所以也称“软彩。康熙后期的瓷画风格多受当时著名画家“四王”的影响， 装饰内容多为山水松石、古装人物、神仙罗汉、仕女美妇等等。 雍正时期被认为是清季盛世之一， 其瓷器生产达到了历史最高水平， 制作之精冠绝于各代。总体风格轻巧俊秀， 精雅圆莹。这一时期的粉彩最为突出， 大肆盛行， 从而取代了康熙五彩的地位， 成为釉上彩的主流。雍正粉彩不仅白地彩绘， 还有各种色地彩绘， 如珊瑚红、淡绿、酱地以及墨地等。雍正瓷器造型不同于前代， 在于它一改康熙时浑厚古拙之风， 代之轻巧俊秀， 典雅精致， 外形线条柔和圆润。其胎体选料极精， 壁薄体轻， 匀称一致， 仰光透视， 略显淡青， 呈半透明状， 在纹饰上， 釉下彩中青花釉里红的制作达到极盛阶段， 青花和釉里红在同一种气氛中烧成， 两种色泽都十分鲜艳。雍正六年唐英至景德镇御窑厂督导瓷器生产， 取得了很大成绩。青釉烧制技术达到历史上最高水平， 仿官、哥、汝、钧等名窑制品也非常成功。出之于康熙时期的茶叶末、铁锈花等铁结晶釉， 在此时达到极盛。稍后， 唐英所作的《陶成纪事》中， 结了景德镇御窑厂的主要工艺， 列出五十七条之多。许多颜色釉也在这一时期成熟起来， 如祭红、祭蓝、粉青等等。雍正瓷器的款识， 官窑早期流行“大清雍正年制”六字三行横排双圆圈或方框竖写楷书款， 珐琅彩器多署“雍正年制”或“雍正御制”款。民窑署字较为草率， 喜用吉语。 乾隆时期是清代社会发展的顶峰时期。御窑厂内聚集了大量管理人材和能工巧匠， 使乾隆朝的烧瓷水平又有所进步。这一时期的产品从技术上讲虽精工细作， 不惜工本， 但从艺术格调上讲却显繁琐华缛， 堆砌罗列， 较前朝有衰退之迹象， 成为清季制瓷业的一个转折点。乾隆瓷器一面保留古代的精华， 一面吸收西方艺术。外观造型大部分比较规整， 除常见器型外， 出现了一些奇巧怪诞的物件， 主要用于赏玩， 被称作“浑厚不及康熙、秀美不如雍正”。此时盛行在琢器上使用转心、转颈等技艺手段， 制作工艺极其精致。象生瓷技术高超， 仿木纹、仿竹器、仿漆器、仿金属器等等， 几可乱真。这与当时制瓷艺人的高超技术密不可分， 他们高度准确地掌握了釉料的配制和火候的控制， 以至惟妙惟肖地模仿别的物质效果。乾隆时期， 粉彩完代取代了五彩， 但产品质量不如前代。在粉彩器皿上讲究用镂空、堆塑的装饰手段， 辅以“轧道工艺”和开光、剔刻等等。有署“古月轩”的珍贵瓷器， 是以乾隆宫中古月轩命名的， 从景德镇挑选制造精良的素胎进京， 命内庭供奉绘画高手绘画， 于京城设炉烘烤而成。 嘉庆时期， 国家太平， 各行承袭旧制， 不思进取。景德镇御窑厂已无督陶官， 改由地方官员兼管， 嘉庆后期开始， 工艺日趋衰落， 产品多显粗糙笨拙之象。除传统器型外， 奇巧华丽的观赏品也逐渐减少， 缺乏创新。帽筒是这一时期的重要器型， 鼻烟壶及文具在士大夫阶层广为流行。此时珐琅彩已停烧， 粉彩装饰盛行“百化不露地”的手法， 也称“万花锦”。单色釉比以前也减少了一些品种， 风格上与乾隆朝瓷器相同。清朝统治， 至十八世纪末叶明显开始走下坡路。道光时期的陶瓷业随着国势衰微， 其生产规模也大大下降， 产品质量亦不如从前。道光瓷器的造型特点比较明显。一是外型比较笨拙， 缺乏灵性；二是线型不够圆润， 板滞生硬；三是足脊多不平整。装饰图案中的人物形象有形无神， 构图零乱， 线条纤弱。但唯一例外的是“慎德堂”款的御用粉彩器皿， 极为精美， 不同于同时代的其他产品。“慎德堂”是道光皇帝的堂名， 景德镇所产的器皿上以三字直款最为稀少， 款多为抹红色， 也有描金色， 器皿多以折枝花为装饰。 咸丰时期， 国力衰败之极， 连年兵变， 百业俱废。光绪年间， 又遭八国联军入侵， 国家受到巨大损失， 陶瓷业也难逃厄运， 所以咸丰时期的传世精品很少。这一时期的产品更加粗糙轻率， 胎体厚重且疏松， 表面施釉厚薄不一， 还常出现桔皮状坑凹。造型笨拙最典型者数玉壶春瓶， 腰腹粗大， 颈部粗短， 咸丰官窑瓷器款识为“大清咸丰年制”六字两行楷书， 字体工整， 字外无圈栏。咸丰末年， 景德镇官窑厂被损毁， 陶瓷业被破坏无余， 清代瓷业之败落， 莫过于此。同治瓷器以承袭前朝为主， 粉彩器以彩色为地， 一般以淡黄、淡蓝、淡绿或淡紫为多见。“体和殿”款瓷器是为朝廷所造的陈设品， 器型尚规整但略显呆板。这一时期的装饰图案多采用吉祥纹样以及龙凤云鹤等， 格调不高。所谓“同光中兴”以后， 社会局面有所稳定， 陶瓷业也随之复兴， 虽不及康乾旧貌， 相对而言， 在晚清时期也算是比较繁荣的时期了。这个时期的产品基本上囊括了晚清以前所有的传统器型， 同时亦有仿古亦有创新。如荷叶式盖罐， 加铜质提梁的茶壶等器型都为新创。青花精品极少见， 多数以色调浮浅暗晦为特点， 使用一种“洋蓝”， 虽鲜艳却不美观， 发蓝紫色， 用线软弱散乱。青花加紫的装饰手法比较多见。为光绪朝慈禧御用制“大雅斋”款的官窑瓷器， 是这一时期比较少见的精品， 画风细柔， 图案精巧， 往往有“永庆升平”、“天地一家春”、“永庆长春”等章， 制品以豆青地黑线双勾花者最多， 五彩器物也多见， 所装饰内容多为牡丹、萱花、绣球之类。宣统瓷器量少， 但比光绪要规整精细许多。其胎体选料上乘， 胎壁轻薄均匀， 坯釉结合好， 烧结程度较高， 叩击声音清脆。从技术角度而言， 宣统瓷器的工艺水平较高， 具有现代陶瓷工艺的特征。
清朝各时期瓷器有何特点
1、康熙时期创新之作独树一帜。琢器中如琵琶尊、马蹄尊、象腿尊、凤尾尊、观音尊、太白尊、苹果尊、杏叶尊、棒棰瓶、布布橙、倒载、柳叶以及凸腹花觚等都是前代少有的器形。
2、雍正时期在器形的创作方面也是丰富多彩的， 如双陆尊、三羊尊、虬耳尊、鹿头尊、络子尊、牛头尊、蒜口绶带如意尊、撇口橄榄瓶、太白坛、菊瓣盘等。尤其是所仿宋代名窑及永、成瓷器不仅胎釉、纹饰维妙维肖， 而且在造型上更足以乱真。
3、乾隆时期比较突出的造型有转颈瓶、转心瓶、转带瓶、花篮、扇子及书式印盒、书式金钟罩等。这一时期无论创新、仿古都达到了高潮， 所仿铜、石、漆、玉、竹、木器以及象生物品均十分相似。
4、嘉庆、道光以后， 则大多因袭旧制， 很少见有创新之作。造型从精美蜕变为粗笨， 已逐渐失去前期的优秀传统。
扩展资料
珍贵：12万件清代瓷器登陆黄埔港
2018年12月13日， 在黄埔港一隅， 6个堆放在岸边的白色集装箱引人注意。随着集装箱门被缓缓拉开， 清朝“泰兴号”沉船事件中散失海外的12万件古瓷器， 历经196年再次回到祖国的怀抱。
过去3年时间里， 为了促成这批清代德化古瓷器回到故里， 中国企业家郑长来和其团队经过多轮洽谈磋商， 最终成功从英国联邦贵金属公司一次性购入， 经过1个月运输到达黄埔港。
据悉， 这些瓷器大都是18世纪至19世纪初在福建德化生产的专供出口的青花瓷， 以青花盘、碗、杯、碟、罐、盖碗等日用瓷器居多， 瓷器上的纹饰多为富有民族气息的生活图案。
其中， 更有不少瓷器属于典型的德化青花瓷种类， 包括灵芝纹青花盘碗碟、“晨兴半名香”青花盘、梅雀图青花盖碗， 兰、竹和菊青花盘， 青花小汤匙等。
参考资料来源：百度百科-清代瓷器
