中国只有两个导演无限接近黑泽明“王家卫和李安”中国电影还是有真正的大师,目前的张艺谋、冯小刚、陈凯歌这些“中国电影的大师”们还不具备这种成就和高度,中国有没有像黑泽明那样的电影大师中国目前没有像黑泽明这样的电影大师,但这些导演能否成为电影大师,陈凯歌作为中国电影导演参与,中国能称得上真正的令人臣服的“电影大师”的导演有多少,没有几个真正的电影大师导演过奥运会开幕式,国内大师虽然有张艺谋、陈凯歌、冯小刚等人。
港澳台大陆,武打片演员,谁可以写进中国功夫片历史封面
中国香港武打片巨星李小龙将中国的武术动作精彩展现在世界各国人民眼前,使中华传统武术与其人声名远播,轰动世界影坛,是中华儿女的骄傲,因此可以写进中国功夫片的封面。
中国有没有像黑泽明那样的电影大师
中国目前没有像黑泽明这样的电影大师,中国只有两个导演无限接近黑泽明“王家卫和李安”中国电影还是有真正的大师。国内大师虽然有张艺谋、陈凯歌、冯小刚等人,他们在我心中不错,然而他们电影越发走的越远,离艺术间隔了不少距离。中国能称得上真正的令人臣服的“电影大师”的导演有多少?这个问题的答案,肯定很悲观。谈及像希区柯克、黑泽明、卓别林、伯格曼、塔可夫斯基、库布里克这些电影大师,极少有人会提出议异。因为,这些导演用他们不变的艺术操守和数量可观的佳片,在电影的历史上留下了属于自己的城堡。可是,目前的张艺谋、冯小刚、陈凯歌这些“中国电影的大师”们还不具备这种成就和高度。拿张艺谋来说,前期作品顺着“大师”的道路前进,《红高粱》、《活着》、《一个都不能少》在奖项、品质、口碑上积蓄了巨大的潜力和信誉,之后的《英雄》在为中国电影拓展大片的商业贡献中也仍然坚持着导演个人对色彩、视觉上的创作理念。令人遗憾的是,《英雄》的商业影响力和镜头曝光率让张艺谋迷失了一个大师应当坚持的方向,随后的《十面埋伏》和《满城尽带黄金甲》完全从作品内容层面落入低俗境界,而《三枪拍案惊奇》更是一部不知所云、“小沈阳萎”、“孙红雷人”的“张艺谋财”之作,犯下了令人无法原谅的罪恶。诚如贾樟柯所言,“一个优秀电影导演,拍三十部电影,观众要求他三十部电影,全部要拍成经典,这是不客观的,也做不到的。”但是,一个名导堕落至“三枪”境界的情况,在世界影坛也算是空前绝后!这样的导演,纵然曾经光彩照世,也难成名副其实的电影大师。
这里需要说明的是,人山人海、以和为贵的北京奥运会开幕式让总导演张艺谋出了不少彩头。但是,我们都知道,并非成功导演奥运会开幕式的就是大师,没有几个真正的电影大师导演过奥运会开幕式。
在当今的中国电影界,冯小刚的影响力和贡献应当说有了相当的积累,但他的短板在于国外的认可度和影响力不够,还不足以担当“电影大师”的名头。陈凯歌是最具大师相的一个。多年前,会聚世界多国名导的《十分钟年华老去》里,陈凯歌作为中国电影导演参与,其拍摄的《百花深处》算得上是该剧中位列三甲的短片,而且他导演的《黄土地》、《霸王别姬》两部电影,是谈论中国电影时无法绕过的里程碑式作品。单从高度而言,这两部作品是张艺谋和冯小刚至今未能达到的,也是今后导演很难超越的。陈凯歌的硬伤,在于“无极门”让他少了些大师的气度和魅力,需要在今后的创作中继续积累。
再次回到最初的问题:现在的“中国电影”界到底有没有“电影大师?”我想,还可以数出两位:王家卫和李安。
相比张陈冯这些导演,王家卫和李安虽不完全拘泥于自已的创作风格,但始终坚守着自己的艺术操守,其作品在风格、品质、口碑、奖项以及世界影响力上都达到了相当的水准和积累。
简单来说,王家卫的电影是形变而神聚,最终关注的是“人的心灵”。难能可贵的是,王家卫作为典型的作者导演,在坚持固定的创作风格的同时,一直没有放弃变化作品类型的尝试,打破并赋予传统类型片新的内容。比如《阿飞正传》不同于“古惑仔电影”或“小子片”,既没有古惑仔街头持械斗殴的场面,也没有小混混奋斗成名的励志故事,只是竭力表现几个香港青年的漂泊无根感和失落飘渺感;《东邪西毒》对武侠名著作了一次彻底改装,完成一次情感的“时空大挪移”;《堕落天使》是关于杀手的故事,但与黑帮社团关系不多,而是专注于人物内心的探视;《蓝莓之夜》以书信串联男女主人公的心灵沟通,在纯粹的爱情故事里融入公路片的模式。而且,王家卫一直讲述一种“哲思化题旨”-- 自闭与渴求,拒绝与追寻,漂泊与回归,忘却与铭记,再加上他作品中的大篇幅的心灵呓语、化腐朽为神奇的影像和音乐等,奠定了“王家卫电影美学”的坚实基础。英国著名的《声与画》杂志将王家卫选为20世纪90年代最重要的电影革新者之一,与50年代的安德列·巴赞和70年代的安迪·沃霍尔并列,该杂志评价说:“王家卫也许不是未来电影的全部,但他确实指出了未来电影的一个方向”。
从台湾出发的李安,以“父亲三部曲”(《推手》、《喜宴》和《饮食男女》)蜚声国际影坛,打开进军好莱坞的通衢大道,《卧虎藏龙》位列奥斯卡“仙班”,《断背山》斩获奥斯卡最佳导演,《色,戒》再接再厉风靡全球,开辟了华语影人的艺术新纪元。李安与王家卫的相似之处,在于有自己的艺术(美学)方向,一直坚持着对中国传统文化的守望,将中国文化中的中庸之道、留白手法、宽容隐忍之性、饮食武术之美都以戏剧化的形式融入影像之中,自成一格,无法替代。比如,《卧龙藏龙》完全不同于香港新派武侠片,是典型的李安式电影,极具儒者风范;不论是在台湾拍的《推手》,还是在好莱坞拍的《冰风暴》,都以东方的宽容胸怀作了大团圆式的和解,等等。
上述零散的文字,最终想表明的是,一个国家和地区电影的发达需要各色各类的导演,但这些导演能否成为电影大师,最重要的是具有并且坚持自己的艺术方向和特色。真的大师,应当敢于直面复杂的心灵,敢于正视斑驳的现实,而不应当在金钱、名利的魔爪下为稻梁谋,安心屈腰事权贵