毕加索《格尔尼卡》
1、风格流派是 立体主义2、背景：1937年4月26日， 德国法西斯的飞机对西班牙小镇格尔尼卡进行狂轰滥炸。 毕加索听到这个消息之后义愤填膺， 放弃了原本创作的一幅作品漫画格尔尼卡(10张)， 转而用六周时间就将此画完成。 3、内容：此画不是用写实的手法进行报道， 而是采取象征性的手法有力地揭露了侵略战争的罪恶和法西斯的暴行。 一种史诗般的悲壮触动着观众的视觉和心灵。 画面里没有飞机， 没有炸弹， 却聚集了残暴、恐怖、痛苦、绝望、死亡和呐喊。 被践踏的鲜花、断裂的肢体， 号啕大哭的母亲、仰天狂叫的求救， 断臂倒地的男子、濒死长嘶的马匹……这是对法西斯暴行的无声控诉， 撕裂长空。 画家以半抽象的立体主义手法， 以超时空的形象组合， 打破了空间界限， 蕴含了愤懑的抗议， 成就了史诗的悲壮；在支离破碎的黑白灰色块中， 散发着无尽的阴郁、恐惧， 折射出画家对人类苦难的强大悲悯。 4、内涵：面对痛彻心扉的人间惨剧， 不同的艺术家有不同的反应， 格尔尼卡被法西斯空军轰炸， 就是给了艺术家们一道无声的考题。 有没有慈悲的情怀， 就是能不能触动心灵创作的前提。 毕加索说：“我是依我所想来画对象， 而不是依我所见来画的。 ”当时侨居巴黎的毕加索， 受西班牙政府委托， 正准备为参加巴黎国际博览会的西班牙馆创作绘画作品。 德军轰炸格尔尼卡的消息传来， 毕加索震怒了， 他就以格尔尼卡被轰炸为题材， 依他所想来为西班牙馆作画， 将法西斯惨无人道的罪行彻底曝光在世人面前。 艺术的创作者， 是必须悟透艺术真谛的。 就像中国漫画家丰子恺所说的：艺术不是技巧的事业， 而是心灵的事业。 5、形式：乍看起来， 这幅画在形象的组织及构图的安排上显得十分随意， 我们甚至会觉得它有些杂乱。 这似乎与轰炸时居民四散奔逃、惊恐万状的混乱气氛相一致。 然而， 当我们细察此画， 却发现在这长条形的画面空间里， 所有形体与图像的安排， 都是经过了精细的构思与推敲， 而有着严整统一的秩序。 虽然诸多形象皆富于动感， 可是它们的组构形式却明显流露出某种古典意味。 我们看见， 在画面正中央， 不同的亮色图像互相交叠， 构成了一个等腰三角形；三角形的中轴， 恰好将整幅长条形画面均分为两个正方形。 而画面左右两端的图像又是那样地相互平衡。 可以说， 这种所谓金字塔式的构图， 与达芬奇(最后的晚餐)的构图， 有着某种相似的特质。 另外， 全画从左至右可分为四段：第一段突出显示了公牛的形象；第二段强调受伤挣扎的马， 其上方那盏耀眼的电灯看起来好似一只惊恐、孤独的眼睛；第三段， 最显眼的是那个举着灯火从窗子里伸出头来的“自由女神”；而在第四段， 那个双臂伸向天空的惊恐的男子形象， 一下于就把我们的视线吸引， 其绝望的姿态使人过目难忘。 毕加索以这种精心组织的构图， 将一个个充满动感与刺激的夸张变形的形象， 表现得统一有序， 既刻画出丰富多变的细节， 又突出与强调了重点， 显示出深厚的艺术功力。 6、加索仍然采用了剪贴画的艺术语言。 不过， 画中那种剪贴的视觉效果， 并不是以真正的剪贴手段来达到的， 而是通过手绘的方式表现出来。 那一块叠着另一块的“剪贴”图形， 仅限于黑、白、灰三色， 从而有效地突出了画面的紧张与恐怖气氛。 看在我这么累的归纳总结份上 请及时采纳吧 谢谢啦 (*^__^*) 嘻嘻
格尔尼卡作品赏析
作品赏析：
1、《格尔尼卡》是西班牙北部把斯克省的一个小镇， 在1937年4月26日， 德国战机应西班牙国民军政府的要求， 向巴斯克城市格尔尼卡猛烈轰炸， 造成严重伤亡。 这就是毕卡索创作这幅画的背景。
2、《格尔尼卡》画由七组符号化的形象组成， 两个动物和和六个人物， 虽然寥寥数笔， 却寓意深邃；表面互不相关， 其实水乳交融， 且隐藏着深奥的含义， 不少人为破译这些密码般的图像， 绞尽了脑汁。
3、《格尔尼卡》是西班牙立体主义画家帕勃洛·鲁伊斯·毕加索于20世纪30年创作的一幅巨型油画， 长7.76米， 高3.49米， 现收藏于马德里国家索菲亚王妃美术馆。 该画是以法西斯纳粹轰炸西班牙北部巴斯克的重镇格尔尼卡、暴杀害无辜的事件创作的一幅画， 表现了法西斯战争给人类的灾难。
4、《格尔尼卡》是毕加索的传世名作， 同时也是联合国会议大厅里永久陈列的一幅画， 作品完成于1937年。 《格尔尼卡》很有名， 大到美术史， 小到中小学的美术课本都有专门介绍。
拓展资料：
《格尔尼卡》这巨幅油画占满了当时西班牙展馆的一面大墙， 画并没描绘飞机轰炸的残酷场面， 也没有正面出现法西斯的狰狞面目。
这壁画成了在现代艺术中被研究最多的作品， 有人希望毕卡索“解释”， 他坚决地拒绝了， 他认为这是艺术品， 如果你希望一切都一目了然的话， 那不如给你一个政治宣言。
毕卡索似乎早已预料到了这将是一幅极其重要的历史巨画， 留下了45幅分解的草图， 又让他当时的情人朵拉马尔， 一位刚结识不久的艺术家兼摄影师， 在制作此画的不同阶段拍了八张照片， 为后人的研究提供了极为珍贵的数据。
